浅度分析:歌曲是怎样做出来的?
多年前我也尝试自己制作歌曲,并且发了几首demo,感触良多,做一首歌曲确实不易。
现如今想继续和朋友们把这样一件事情做好,并且帮助更多的人迈入音乐的另一片天。
选秀节目多入牛毛,各类平台也造就了很多的未来新星,很多歌手甚至也就凭借一把吉他和歌声走到最后。
原创歌曲不再是明星的专利,你也可以发行自己的歌曲。
徐伟轩就简单给大家讲解一下制作一首歌的流程,仅供参考。
一、构思
其实无论你做什么,总是要有一个想法,比如要做一首什么样的歌曲?要表述的主旨、曲风、情感等等。
你做这首歌的用途,是送人还是给公司做宣传,亦或者是用在展会、婚礼现场音乐等场景下,这样你构思的内容就会具有针对性。
源自生活的创作更加动人!
二、作词作曲
说到这一步,很多人可能还会纠结于到底先作词还是先作曲的问题,其实我们不用太过较真。也不要去想你吉他弹得好不好,唱得动不动听了,先搞定词曲这一步,先别想太多。
你如果创作过程中想到某个觉得好的曲调、旋律可以记录下来,再记谱呗。再或者是想到某件事情、某句歌词就记录下来,不一定非要分清先后顺序,也完全可以同步进行。有时演奏音乐,你只需要标记和弦和风格音符,由吉他手即兴创作,谱完了还要抄谱,再弹奏练习。
个人觉得,如果是定制歌曲(比如企业歌曲),要先写词。客户通过了词,再谱曲,这样可以省钱。因为客户可能需要你更换词的作者,所以如果你只是作曲的,那就要尽量节省找作词人的成本。
而词、曲都不太可能一次通过,会要修改。有时为了旋律优美,甚至可能回过头去修改已经定稿的歌词。
三、做个demo
这类的demo我们可以直接用一些常用乐器,比如吉他、钢琴弹出伴奏。
或者更简单点,用MIDI或者和弦编配,先出样曲,电脑上操作呗。
先有个整体框架概念出来,把你的歌词再代入进去不断体会,有没有需要再修改的地方。
四、编曲
这是让歌曲伴奏更好听的操作。
由编曲的人决定都用什么乐器来表现这首歌,每种乐器都用在哪个地方,又充当什么声部。有的作曲人也能编曲,但有的只能写曲子,不能给乐队编曲。
使用像Cubase、FL Studio、Logic Pro X等音乐制作软件把编做好的音乐,也就是伴奏可以把分轨导出来,再和录音师和混音师沟通,看看具体哪些部分要不要调整或者做某些效果,以期大家展现出更好的作品。
五、录音混音
1、录音 包括人声、乐器、环境声等的录制,真的也挺重要的。
这其中演唱者也是需要把基本功练习好,先唱得好不好听,最起码的是 别跑调。
有时候在编曲完成后,甚至需要真实乐器录制,那样音乐更加饱满、层次丰富。
所以,录音的环境、设备、录音使用的吉他、钢琴、弹奏者这些都需要紧密配合。
2、混音/修音
其实混音的过程有时候也需要修音、调音之类的。
很多人会对百万调音师比较迷恋,不过我真的发自肺腑告知大家:
首先要认真唱,唱得好,后面省去不少烦恼,甚至很多音是根本无法调整的。
算是技术无法企及的,或者说即便是修整了音,听起来也会失真太多。
混音是零碎音频的整合。
在用计算机完成,通过对混音台各功能的运用,把录制的各种零碎音频,融合在一起,使最终的成品呈现出CD或演出般的立体效果。
六、母带制作
母带大家可以理解为是把混音好的歌曲,再进一步优化。
很多时候大家喜欢说“发行级”的歌曲,其实我们这边可以这样解释:
把歌曲再进一步优化、标准化,对作品做最后一次的塑形。
母带制作,是需要在较为合理的混音基础上去做的!
把所有乐器融合在一起后,声场更宽、富有动态、声音明亮清澈。
比如借助一些压缩器、插件,可以把所有轨道更好得粘合,再添加点好听的色彩。
制作人拿到母带,标志歌曲的音频制作过程完毕。也就意味着一首歌即将可以发布和出版了。
好了,以上就是为大家介绍的关于制作一首歌曲的流程。
当然了,歌曲制作完成后,也会涉及到歌曲上架、发行、甚至可能有演出、代言、商用授权等方面的可能给您产生盈利的事情,这些也都是后话啦。
我们的初心:
让每个人都能拥有属于自己的歌曲!
在我们的概念里
歌曲无贵贱之分,有阳春白雪,也会有下里巴人。
不过那又如何?
总会有欣赏你的人存在。
我们大家要做的就是,把自己的感想、发自内心的感情融入到你的歌曲中,让世界听到你的声音!
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最后,大家再来看看下面这张图,是不是已经把我本文所讲的内容都涵盖了呢?
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